|
|
|
 |
|
En Düşük Fiyat |
 |
| | Şeyhülislam`ın Müziği / Cem Behar
Şeyhülislâm Es´ad Efendi´nin (1685-1753) Atrabü´l- Âsâr adlı eseri Osmanlı döneminin bilinen tek musıkişinas tezkiresidir. Bu biyografi derlemesinde kendisi de müzisyen ve besteci olan Es´ad Efendi on yedinci yüzyılda ve on sekizinci yüzyıl başlarında yaşamış yüze yakın Osmanlı/Türk musıkisi bestecisinin yaşamı ve eserleri hakkında kısa bilgiler sunar. Cem Behar bu ayrıntılı incelemede Es´ad Efendi´nin biyografik ansiklopedisinde verdiği her bilgi kırıntısını değerlendirip tarihsel bağlamına yerleştirerek, yani Atrabü´l-Âsâr´ı şerh ederek musıki geleneğimizin oluşumuna ve erken dönemine ışık tutmaya çalışmaktadır.
...
| 30,40 YTL
(1 Satıcı)
|  |
|
| | | | Klimt / Gustav Klimt
Batı resminin usta sanatçılarına ilgi duyanlar kadar sanatla yeni tanışanlar için özenle hazırlanan bu kitaplar ayrıntılı metinleri ve yüksek kaliteli baskılarıyla kütüphanelerin baş köşesinde yer alacak. Rönesansın büyük ismi Leonardo da Vinci, ölümünden 400 yıl sonra Dışavurumcu akım ve Gerçeküstücülüğü hâlâ etkileyen Bosch, sanata yepyeni bir yol açan Cézanne ve resim tarihinde çığır açan izlenimci akımın temsilcilerinden Renoir´yı anlatan dört kitapla başlayan seri, Avusturyalı usta sembolist ressam Klimt, İtalyan Rönesansının dev ressam ve heykeltraşı Michelangelo, Rönesans´ın diğer bir önemli ustası ressam ve mimar Raffaello ile İzlenimcilik akımının dünyaca ünlü öncüsü Van Gogh´u anlatan kitaplarla büyüyor. Kitapların özenli metinleri bu büyük ustaların bilinmeyen yönlerini detaylı bir biçimde anlatırken, renkli resimler sanatçıların eserlerini büyüteç altına alınmış gibi bütün detaylarıyla gözler önüne seriyor.
...
| 17,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Çağdaş Sanat Manifestoları / Rafet Arslan
Porno-politik kavramından Sitüasyonist Entarnasyonal´e, `yeni şiir`den sokak sanatına; lirizmle, sürrealizmle bezenmiş, 20 yıllık bir emeğin süzülmüş hali.
Sanatın varolan akademik tanımlamalarının çıtırtılarını duyacaksınız
...
| 10,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Filim Bir Adam: Ertem Eğilmez / Cem Pekman
Ertem Eğilmez, Yeşilçam geleneğine bağlı olan Türk sinemasının en renkli ve verimli yönetmenlerinden birisidir; aynı zamanda, Arzu Film´le birikte ortaya koyduğu çalışmalarla sinema tarihinde kendine özgü bir yer edinmiştir. Eğilmez üstelik sinemaya bir alaylı olarak girmiştir. Önce yayıncılık yapmış, Çağlayan Yayınevi´yle renkli bir performans sergiledikten sonar sinemaya atılmış ve bu alanda Tarık Akan´dan Şener Şen´e, Hababam Sınıfı´ndan Arabesk´e, her biri kendi alanında fenomen haline gelen işlere ve yaratımlara imza atmıştır. Cem Pekman´ın ciddi bir akademik derleme olarak hazırladığı bu kitap, `Filim Bir Adam: Ertem Eğilmez` başlıklı çalışma, Türk sinema tarihi literatüründe önemli bir başvuru kaynağı olacaktır.
...
| 16,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Raffaello / Raffaello Santi
Batı resminin usta sanatçılarına ilgi duyanlar kadar sanatla yeni tanışanlar için özenle hazırlanan bu kitaplar ayrıntılı metinleri ve yüksek kaliteli baskılarıyla kütüphanelerin baş köşesinde yer alacak. Rönesansın büyük ismi Leonardo da Vinci, ölümünden 400 yıl sonra Dışavurumcu akım ve Gerçeküstücülüğü hâlâ etkileyen Bosch, sanata yepyeni bir yol açan Cézanne ve resim tarihinde çığır açan izlenimci akımın temsilcilerinden Renoir´yı anlatan dört kitapla başlayan seri, Avusturyalı usta sembolist ressam Klimt, İtalyan Rönesansının dev ressam ve heykeltraşı Michelangelo, Rönesans´ın diğer bir önemli ustası ressam ve mimar Raffaello ile İzlenimcilik akımının dünyaca ünlü öncüsü Van Gogh´u anlatan kitaplarla büyüyor. Kitapların özenli metinleri bu büyük ustaların bilinmeyen yönlerini detaylı bir biçimde anlatırken, renkli resimler sanatçıların eserlerini büyüteç altına alınmış gibi bütün detaylarıyla gözler önüne seriyor.
...
| 17,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Michelangelo / Michelangelo Buonarroti
Batı resminin usta sanatçılarına ilgi duyanlar kadar sanatla yeni tanışanlar için özenle hazırlanan bu kitaplar ayrıntılı metinleri ve yüksek kaliteli baskılarıyla kütüphanelerin baş köşesinde yer alacak. Rönesansın büyük ismi Leonardo da Vinci, ölümünden 400 yıl sonra Dışavurumcu akım ve Gerçeküstücülüğü hâlâ etkileyen Bosch, sanata yepyeni bir yol açan Cézanne ve resim tarihinde çığır açan izlenimci akımın temsilcilerinden Renoir´yı anlatan dört kitapla başlayan seri, Avusturyalı usta sembolist ressam Klimt, İtalyan Rönesansının dev ressam ve heykeltraşı Michelangelo, Rönesans´ın diğer bir önemli ustası ressam ve mimar Raffaello ile İzlenimcilik akımının dünyaca ünlü öncüsü Van Gogh´u anlatan kitaplarla büyüyor. Kitapların özenli metinleri bu büyük ustaların bilinmeyen yönlerini detaylı bir biçimde anlatırken, renkli resimler sanatçıların eserlerini büyüteç altına alınmış gibi bütün detaylarıyla gözler önüne seriyor.
...
| 17,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Van Gogh / Vincent Van Gogh
Batı resminin usta sanatçılarına ilgi duyanlar kadar sanatla yeni tanışanlar için özenle hazırlanan bu kitaplar ayrıntılı metinleri ve yüksek kaliteli baskılarıyla kütüphanelerin baş köşesinde yer alacak. Rönesansın büyük ismi Leonardo da Vinci, ölümünden 400 yıl sonra Dışavurumcu akım ve Gerçeküstücülüğü hâlâ etkileyen Bosch, sanata yepyeni bir yol açan Cézanne ve resim tarihinde çığır açan izlenimci akımın temsilcilerinden Renoir´yı anlatan dört kitapla başlayan seri, Avusturyalı usta sembolist ressam Klimt, İtalyan Rönesansının dev ressam ve heykeltraşı Michelangelo, Rönesans´ın diğer bir önemli ustası ressam ve mimar Raffaello ile İzlenimcilik akımının dünyaca ünlü öncüsü Van Gogh´u anlatan kitaplarla büyüyor. Kitapların özenli metinleri bu büyük ustaların bilinmeyen yönlerini detaylı bir biçimde anlatırken, renkli resimler sanatçıların eserlerini büyüteç altına alınmış gibi bütün detaylarıyla gözler önüne seriyor.
...
| 17,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Resmin Temelleri / Özlem Üner
Resim sanatı, bütün sanatlar içinde yöntemleri, araç ve gereçleri açısından en fazla çeşitliliğe ve zenginliğe sahip olan uğraştır. Resmin taşınılabilir olma özelliği ve bölgesel sınırlarla kısıtlanmamış olması ona evrensel bir anlaşılabilirlik kazandırmıştır. Tuvallerden kent duvarlarına, saraylardan kitap sayfalarına ve gündelik eşyalara dek geniş bir yelpazede uygulama alanı bulabilen bu sanat dalı, bireyin içinde yer aldığı dünya ile olan bağını anlatan özgür bir ifade aracıdır.
Resim, Fransa´da Lascaux ve İspanya´da Altamira Mağaraları´nda başlayan ve günümüzde Pop Sanat ve Yeni-Dışavurumcu yönelimlere ulaşan serüveninde insanın sanatsal anlatım seçeneklerinden en önemlisini oluşturmuştur.
Resim sanatını uygulamalı olarak öğrenmeyi amaçlayan geniş bir sanat ve resimseverler kitlesi var ülkemizde. Prof. Kemal İskender´in vurguladığı gibi `Ortada sanat/resim öğrenmek isteyen sanatseverler var`. Say Yayınları´nın Resim Eğitimi Dizisi bu gereksinmeyi gidermeyi amaçlayan özgün bir dizi olarak tasarlandı. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü öğretim görevlisi Özlem Üner dizinin ilk kitabı Resmin Temelleri´ni resim sanatına ilgi duyanların temel başvuru kaynağı olarak kullanması için kurguladı.
`Yoğun bir emek ürünü olan bu kitap son derece düzenli ve metodik bir yaklaşımla oluşturulduğu için, resim türleri, öğeleri, araçlarının ne olduğu; bunların en etkili yapıtlarda hangi amaçla ve nasıl bir uygulamayla kullanıldığı konusunda sanatseveri bir hayli bilgilendirecek niteliktedir. Ayrıca Üner´in çalışması, resim yapmayı amaçlayan kişileri de bu alanda belli bir gelişme sağlayabilecek düzeye getirmeyi öngören içeriğiyle, yetkin bir çalışmayı örneklemektedir.`
...
| 14,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Dijital Fotoğrafta Yaratıcı Teknikler / Özer Kanburoğlu
Fotoğrafın sanat olup olmadığı, neredeyse 190 yılı bulan serüveni içerisinde, bitmek bilmeyen bir tartışmadır... Oysa zanaat ve sanatın tanımı yapıldığında, fotoğrafın da `zanaat` mı yoksa `sanat` mı olduğu rahatlıkla ortaya çıkacaktır. Zanaat ihtiyaçtan doğar, dolayısıyla buradaki üretim tamamıyla insani ihtiyaçları kapsar. Halbuki sanat, iletişim kaygısından doğar. Yani ortaya çıkan eser, insani ihtiyaçların da ötesinde ruhun dilini temsil eder.
Tabii ki burada ayrı bir pencere açmak gerekir. Acaba her çekilen fotoğraf bir sanat fotoğrafı mıdır? İşte bütün sıkıntı burada başlar. Çünkü bunu ayırt etmek için bir tarif gereklidir. Ben bu tarifi, `fotoğraf yapmak` olarak özetliyorum. Yani fotoğrafçı, sadece fotoğraf makinesiyle gördüğüne razı olmayıp, o fotoğrafa duygu ve düşüncelerini de katarak fotoğrafı oluşturmalıdır.
Dijital Fotoğrafta Yaratıcı Teknikler, sadece fotoğraf makinesiyle fotoğraf çekmeyip, yaratıcı çekim teknikleriyle ya da çekim sonrası görüntü işleme programlarıyla fotoğraflarını başkalaştırıp `fotoğraf yapmaya` çalışan amatör fotoğrafçılar için hazırlanmıştır. Bol örneklerle ve açıklayıcı bilgilerle desteklenen kitapta yer alan her teknik, çekim sırasındaki ve sonrasındaki işlemleri de içermektedir.
...
| 16,49 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | İstanbul`u Dinliyorum (1950 - 2010) / Ara Güler
Ara Güler 1950´li yıllardan beri, önce Yeni İstanbul gazetesinin, daha sonra da Time-Life gibi uluslararası magazin dergilerinin muhabiri olarak ilgi duyduğu her şeyi fotoğraflarıyla kaydetti. Ara Güler´in amacı, çektiği fotoğraflarla bir kentin yaşam ritmini ortaya çıkartmak, insanlarını gözlemlemek, bazı sahneler belirleyerek onları fotoğrafa uygun bir kompozisyon haline getirmektir. Onun fotoğraflarında yeni buluşlarla değil, yaşamdan kesitlerle, sanatsal ortamın aşırılıklarıyla değil, gerçek yaşama ait, saymakla bitmeyen çeşitlilikteki sahnelerle karşılaşırız. Ara Güler´in fotoğraflarındaki estetik, onun insanı doğrudan ve gerçekte var olan çevresi içinde anlamasından kaynaklanmaktadır. Fotoğraflarında bu dünyaya ait hiçbir şey, örneğin Oscar Wilde´ın şiirlerinde olduğu gibi, ince ve zarif bir biçimde yansıtılmaz. Belgelediği her şey tam da olduğu gibidir ve bizzat kendisi tarafından yaşanmıştır.
...
| 200,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Türk Sinema Tarihi / Fikret Hakan
Fikret Hakan, edebiyat öğretmeni Gaffar Hoca (Güney) ve Hemşire Fatma Belkıs Hanım´ın oğlu olarak 23 Nisan 1934´te Balıkesir´de dünyaya geldi. Bumin Gaffar Çıtanak olan adını sinemaya başlayınca değiştirdi. Annesi ile son durağın İstanbul olacağı bir Anadolu turundan sonra (Bursa, Eskişehir) edebiyata olan ilgisi sayesinde gazeteciliğe başladı. 1952 yılında Abdi İpekçi´nin yazı işleri müdürlüğünü yaptığı İstanbul Ekspres gazetesinde öyküleri yayımlandı. Ses Tiyatrosu´nda Üç Güvercin Opereti´nde palyaço olarak sahneye çıktığında daha 16 yaşındadır. Fikret Hakan, oyunculuk konusunda kendisini geliştirmeye çalışırken; tiyatro dışında sinemanın da imkânlar sunacağının farkına varmıştır. Yaş olarak daha 20´lerine gelmemiş bir gencin hevesli çabaları yansımalarını bulmakta gecikmeyecektir.
Kendi tanımlamasıyla üç sıçrayış yapar: `Bab-ı âli´ye, Pera´ya, sonra da sinemaya.` Fikret Hakan bu üçlü sıçrayış serüveninde 204 film, 28 televizyon dizisi, 3 şiir, 2 hikâye, bir araştırma kitabı ve 1 roman ile entelektüel yönden en donanımlı Türk oyuncularından biri olarak öne çıkmıştır. Fikret Hakan hem yıldız olarak, hem de karakter oyunculuğu ile her zaman var olmayı başarması açısından, Türk Sinema Tarihi´nde kendine özel bir kariyer oluşturmuştur. Aktör, `Hollywood star sistemi`nde uygulandığı gibi bir yıldız projesi değildir. Ancak dış görünüşü ve karizması ile sinemaya uygun bir aura´ya sahiptir. Köy delikanlısı, kent ezilmişi ya da zengin işadamı gibi geniş bir yelpazede, farklı rollerde seyirci karşısına çıkmıştır. Kendisine yapıştırılan bir `yıldız imgesi` yoktur. Ancak güç rollerin aranan oyuncusu olmuştur. Türk Sinemasının toplumsal gerçekçilik döneminin önemli filmlerinin birçoğunda Fikret Hakan başroldedir. Fikret Hakan´ın oyunculuk kariyeri 1952 tarihli Köprüaltı Çocukları ile başlar. Bu filmin öncesinde 1950´de tiyatro ile tanışır. Ses Tiyatrosu, Çığır Sahne, Cep Tiyatrosu, Küçük Sahne, Oraloğlu Saat 6 Tiyatrosu, kurucusu olduğu Sahne 8 ve Fikret Hakan Tiyatrosu gibi tiyatrolarda 1980´lerin sonuna kadar sahneye çıkar. Fikret Hakan´ın asıl çıkışı, 13´ü uğurlu rakamı olarak belirlemesine yol açan, 1955 tarihli, 13. filmi olan `Beyaz Mendil`dir.
Sinema oyunculuğunun yanı sıra çeşitli edebiyat dergilerinde öykü ve şiirler yazmaya devam eden Fikret Hakan, daha sonra öykülerini Tellâk Ali kitabında bir araya getirdi. Ayrıca; İnce Müzikli Otobüsler, İmbikli Duvar ve Siyah Işık (toplu şiirler) isimli şiir kitapları, Hamalın Uşakları ve Joe Brico Masumdur (toplu öyküler) isimli iki hikâye kitabı, henüz yayımlanmamış Günahkârlar Rıhtımı adlı bir romanı Türk Sinema Tarihi adlı bir araştırma-inceleme kitabı bulunmaktadır.
1965´de 2. Antalya Film Festivali´nde Keşanlı Ali Destanı ile, l. İzmir Film Şenliği´nde yine aynı filmiyle, 1968´deki 5. Antalya Film Festivali´nde Ölüm Tarlası´yla, 1971´deki 8. Antalya Film Festivali´nde Hasret´le En İyi Erkek Oyuncu ödüllerini kazandı. Ayrıca 1993´teki 30. Antalya Film Festivali´nde Yalancı´yla En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu ödülünü ve aynı yıl Adana Film Festivali´nde aynı film ile En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu armağanını aldı. 1994´te Çasod En İyi Oyuncu Armağanını Gerilla filmi ile kazandı. 1995´te 7. İzmir Uluslararası Film Festivali´nde sinemaya katkılarından dolayı Altın Artemis Ödülüne layık görüldü. Ayrıca 2002´de Ankara Sinematek Derneği Siyad (Sinema Yazarları Derneği), 2005´te Sadri Alışık Vakfı ve İstanbul Kültür ve Sanat Vakfı tarafından onur ödülleri verildi. 1984´te Tercüman Gazetesi´nin En İyi Erkek Tiyatro Oyuncusu ödülünü Zorba ile aldı. Ayrıca oyuncuya 1998 yılında Devlet Sanatçısı ünvanı verildi. 2009 yılında Türk Sinemasına film oyuncusu ve yönetmen olarak hizmet vermesinin yanında, tiyatro ve edebiyat alanına yazar, şair, senarist, eleştirmen; basın dünyasına gazeteci, eğitim dünyasına öğretim elemanı olarak önemli katkıları ve sanatçılığı ile de Türk insanının kalbinde taht kurması nedeniyle Eskişehir Osmangazi Üniversitesi Fen-Edebiyat Fakültesi Karşılaştırma ...
| 87,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | 1940`lı Yılların Türk Sineması / Esin Berktaş
Yurt içinde Cumhuriyet´in kurucusu Atatürk´ün vefat edip ülkenin kendine yeni bir yol aradığı, yurt dışındaysa İkinci Dünya Savaşı´nın başladığı ve sürdüğü çok önemli bir zaman diliminde kendilerini ortaya koymaya çalışan
1939-1950 dönemi sinemacıları, ülkede yeni yaygınlaşan sinemaya merak salmış, ekonomik kaygılar duymadan bu sanat dalıyla ilgilenmeye başlamış, işin içine girdikçe sinemacılığın zorluğunu kavramış ve özgün filmler üretmenin yollarını aramış, öncü bir nesildir.
`Sinemacıların sinemaya duydukları ilgi, saygı ve üretim sürecindeki paylaşımcı yaklaşımları bu alanda yeni bir düşünce yapısı oluşturmuştur.
Hem kendi seyircisini hem kültürünü tanıyan bu sanatçı kuşağı,sinemayı deneyerek öğrenmiş ve küçük de olsa kendi yarattığı bir sanatsal özgürlük alanına sahip olmuştur. Bu alan, yerli sinemanın ekonomik bir atılım yapmasını da sağlayan zemindir. Dolayısıyla, Türk sinemasının 1939-1950 yılları arasındaki dönemi, çokça iddia edildiği üzere
bir ´ara dönem´ ya da ´geçiş dönemi´ olarak değil, ´bilinçlenme´ ve ´profesyonelleşme´ dönemi olarak değerlendirilmelidir.`
...
| 20,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Naum Tiyatrosu / Emre Aracı
İtalyan operasının 19. yüzyıl İstanbulu´nda ciddi anlamda filizlenmeye başlayarak geliştiği Beyoğlu´ndaki Naum Tiyatrosu, yandığı 1870 yılına kadar yaklaşık 30 yıl boyunca şehrin kültür ve sanat hayatında çok önemli bir rol oynamıştı. Bugün yerinde Çiçek Pasajı´nın bulunduğu sahne ilk olarak ilüzyonist Bartolomeo Bosco tarafından inşa edilmiş ve ardından idare arsa sahibi olan Halepli Naum ailesine geçerek zaman içerisinde Naum Tiyatrosu adını almıştı. 1848´de kârgir olarak yeniden inşa edilen bina, Sultan Abdülmecid´in de maddi ve manevi desteğini almış ve İstanbul´da opera sahneleme imtiyazını da kazanarak bir tür imparatorluk tiyatrosu haline gelmişti. Emre Aracı´nın yerli ve yabancı pek çok kaynağı tarayıp, arşiv belgelerini inceleyerek bir araya getirdiği bu kaynak kitapta, Naum Tiyatrosu inşaatından yok oluşuna, sanatçı profilinden seyirci mozaiğine, sahnelenen opera repertuvarından varyete temsillerine, karnaval balolarından yaşanan skandallara kadar pek çok değişik yönüyle ilk defa kapsamlı bir şekilde ele alınıyor.
...
| 29,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Her Yönüyle Ressamın Elkitabı / Kolektif
Her Yönüyle Ressamın Elkitabında bugünün ve geleceğin ressamları için sulu boya, yağlı boya ve akrilik boya hakkında kapsamlı bilgilerle temel tekniklerin tamamına ilişkin örnekler yer alıyor. Tüm uygulama projeleri basit ve anlaşılır açıklamalarla adım adım anlatılıyor.
Kitapta konu seçimi ve kompozisyon oluşturma önerilerine ulaşmanın yanında, malzeme ve diğer gereçler hakkında pratik çözümler de bulacaksınız.
Renkli resim çalışmalarıyla desteklendirilmiş olan Her Yönüyle Ressamın Elkitabı, tüm ressam adayları için bir kurs niteliği taşıyor.
Resimde başarının, yeteneğe, fırça ve boyaya cesaretle yaklaşmaya, el becerisine, elle gözün uyum sağlamasına, birkaç basit kurala ve çok çalışmaya bağlı olduğunu unutmayın
...
| 47,20 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Mazi Kabrinin Hortlakları / Umut Tümay Arslan
Umut Tümay Arslan Mazi Kabrinin Hortlakları´nda, toplumsal iktidarın duygular alanındaki hareketini Türk sinemasında takip etmeye çalışıyor. Ulusların kendilerini tanıma, kendilerinden bahsetme, kendilerine inanma biçimleri, kendilerine dair imgeleri olan kısaca ulusları ulus yapan `hikâyeler`i sorguluyor. Sinemanın ulusal gözyaşını, ulusal kahkahayı, ulusal histeriyi nasıl ürettiğini Yeşilçam sineması içinden anlamaya ve açığa çıkartmaya çalışıyor: Milliyetçilik, melankoli, cinsiyetçilik, kimlikler, masumiyet, Şarkiyatçılık, şehir ya da modernleşme gibi konuları/meseleleri Sevmek Zamanı, Vesikalı Yarim, Gelin, Umut, Kırık Plak, Bir Türke Gönül Verdim ya da Ah Güzel İstanbul gibi filmler üzerinden izliyor.
...
| 18,49 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Leonardo`nun Defterleri / Leonardo Da Vinci
Tarihe damgasını vuran Leonardo da Vinci (1452-1519) dünyadaki en büyük dehalardan birisi. Ressam, mucit, anatomi bilgini, teorisyen, felsefeci, müzisyen ve öğretmen olarak Leonardo sanat, edebiyat, bilim ve teknolojiye olan büyüleyici katkılarıyla sadece Rönesans´ın değil tarihin gelmiş geçmiş en büyük `çok yönlü zekası`.
Tüm hayatı boyunca Leonardo sayısız defter tuttu. Net sayı hâlâ tam olarak bilinmiyor. Bu kitap, bu defterlerden derlenen çalışmalarının en büyüleyici olanlarını bir araya getirerek Leonardo´nun zihninin derinliklerini nefes kesici bir ustalıkla ortaya koyduğu kendi notları ve hassas çizimlerini, onun akıl dünyasına dalmak isteyen okurlarla buluşturuyor.
Kitap Leonardo´nun uygulamalı resim ve mimarlık dersleri, sanat, felsefe ve bilim üzerine notlarından ve çizimlerinden oluşuyor. Bu yazılar ve çizimler, gözden geçirilmiş bir formatla sunulmakta olup ana başlıklar ve alt bölümler halinde düzenlenmiştir. Çizimlerin konu ve ayrıntılarındaki muazzam çeşitlilik, olağanüstü bir gözlem ve akıl yürütme yeteneğine sahip doyumsuz ve bilgiye aç bir zihni açığa vuruyor. Kitapta ayrıca bugün hayata geçirilmesi gündemde olan Leonardo´nun Haliç için tasarladığı köprünün ayrıntıları da anlatılmaktadır.
Leonardo, herkesçe kabul gören kurulu düzene karşı olma eğilimiyle orijinal elyazması metinlerin çoğunu farklı bir diyalekt ve esrarlı kısaltmalarla sağdan sola doğru yazmıştır. Bununla birlikte kelimelerin ve resimlerin ortak senfonisinde kulaklarımızda yankılanan şey, Leonardo´nun mimari, insan anatomisi, resim ve çizim, mekanik icatlar, botanik ve bitkiler, havacılık, haritalar ve daha pek çok konu hakkındaki göz kamaştırıcı çalışmalarıdır.
Bu kitap aynı zamanda bir eğitim kılavuzudur. Leonardo´nun öğretici yönünü de açığa çıkarmaktadır. Açıklamalar basit ve nettir. Leonardo ressam adaylarına değerli tavsiyelerde bulunmaktadır. Kitabı okudukça kendinizi büyük üstat ile aynı odada birlikte çalışıyor gibi hissedeceksiniz
...
| 53,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Ich Höre Istanbul 1950 - 2010 / Ara Güler
Auf die Frage, ob Fotografie Kunst sei, hat Ara Güler beharrlich immer mit `Nein` geanwortet. Dieses Nein begründete er zuletzt mit dem Hinweis auf Oscar Wilde: `Es gibt keine Fotokunst,` so sagt Ara Güler, `also gibt es auch keine Fotokünstler. Lass mich dir den Unterschied zwischen Kunst und Fotografie erklaren: Kunst entsteht aus einer Lüge und lügt auch selbst.
...
| 200,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Underground Poetix Sayı: 6 / Kolektif
A) Interzone´da Beat´ler Paul Bowles ile Bir Söyleşi
B) Nick Zedd Underground Poetix Özel Röportajı
C) The Allen Ginsberg Project: İnterview With John Lofton
D) No Wavelength Thepara-Punk Underground Village Voice film eleştirmeni Jim Hoberman New York New Wave film sahnesi ve Vivienne Dick´in yeni super-8 filmlerini yazıyor.
E) Müzik, Gürültü Politika
F) BikiniI Kill
G) Riot Grrrl Manifestosu
H) `Aynen Çağlayan Dağları Gibi` Gary Snyder´ın Dünyaya Açılan Penceresi
I) junkie-punk Richard Hell Street Üzerine
J) Some Inormation About Fifty-Nine Years OF Existence Henri Michaux
K) Orospu Mutant Manifestosu
L) Bukowski Üzerine-A.D.Winans
M) Meat Kuşağı Yok, doğru yazıldı, `beat` değil; Meat
N) Maymun Düşünür, Maymun Yapar : Chuck Palahniuk
O) Küçük İskender
P) Bob Marley Futbol
R) Yves Klein 1928-1962 Derleme Yazıları
S) Bembeyaz Eteğinizdeki Kapkara Gres Lekesi Kara Panterler Partisine genel bakış
T) Panik Hareketi/Sürrealizmi
U) Dan Fante
V) Sonic Youth
W) Charles Bukowski Anlatıyor: John Fante
Y) Osmanlı Divan Şiirinde ´İnternet´ Teması: Şair Veb´i ve İnternetname´si
X) Prag´ın Çiçek Çocukları: Prag Baharı
Z) Ölü Medya Manifestosu
...
| 7,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Kültürel Çalışmalar ve Sinema / Serpil Kırel
Sinemanın gündelik yaşamdaki yerine, seyircinin filmlerle ilişkisine, filmlerdeki sinematografik düzenlemelerin sırlarına, sinema gibi uzmanlar tarafından üretilen bir endüstrinin -kültür endüstrisinin- bir dalı olan film üretiminin ardında yatan temel oluşumlara ve filmlerin ilettikleri temsiller aracılığıyla aslında nasıl birer ideolojik düzenleme olabildiklerine dair çeşitli kuramsal yaklaşımların bir araya getirildiği bu kitapta sinema; seyirci, bakış, kültür endüstrisi, temsil ve oryantalizm kavramları bağlamında irdelenmektedir. Başka bir deyişle kitap, sinema ile ilgili `Seyirci filmlerle başbaşa kalınca neler yaşar?`, `Bakmak, masum bir eylem olabilir mi?`, `Sinema, öteki ile ilişkimizi nasıl düzenler?`, `Doğu ve Batı birbirine nasıl bakar`, `Kültür Endüstrisi üretimleri karşısında seyirci aktif midir, pasif midir?` gibi sorularının yanıtlarını Hansen, Foucault, Mulvey, Hall, Spivak, Said, Adorno, Benjamin gibi kuramcıların çalışmaları eşliğinde aramaktadır.
...
| 20,49 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Amca Size Gazeteci Diyebilir miyim? / Mehmet Sağnak
Sinemaya farklı bir bakış: Türk filmlerinde gazeteci figürü. Yönetmen ve senaristlerin gazetecileri nasıl algıladıkları ve yansıttıkları üzerine bir araştırma; Amca Size Gazeteci Diyebilir miyim? Bu kitapta, başlangıcından günümüze iyi ya da kötü örnekleriyle, zaman zaman kamuoyunun sesi olmuş Türk sinemasının, muhabirinden foto muhabirine, kameramanından televizyon sunucusuna, şef ve yöneticilerinden patronlara varan bir çerçevede, nasıl baktığını, nasıl bir gazeteci figürü çizdiği, yüzlerce uzun metrajlı film taranarak ve seyredilerek ortaya konuluyor. Gazeteci - akademisyen Mehmet Sağnak´ın bu kitabında Türk sinemasına oyuncu, yönetmen, senarist, yapımcı, eser sahibi hatta besteci olarak emek vermiş gazetecilerin bu çalışmalarının yanısıra, filmlerde; daktilodan bilgisayara, not defterinden teybe, PTT kulübesinden cep telefonuna Babıâli´nin geçirdiği teknolojik evrenin yansıması da izleniyor. Sinemaya kucak açmış, gazete ve televizyon kuruluşları, katkıda bulunan gazetecilerin de aktarıldığı kitapta, gazeteci - sinema ilişkisi gazeteci ve yönetmenlerin ağzından aktarılıyor. Filmlerden fotoğraf karelerinin de yer aldığı 445 sayfalık kitap, TB Yayıncılık´tan çıktı. Babıâli´yi bir de beyazperdeden görmek isteyenler için önemli bir kaynak.
...
| 16,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Gösteri / Selçuk Demirel
Selçuk Demirel´den gözsel bir şölen: Gösteri.
Dünyaca ünlü çizer Selçuk Demirel´in `göz` teması üzerine yaptığı çalışmalar Gösteri´de biraraya geliyor. Göz´ün bütün halleri var bu çizimlerde: açgözlüler, salyangozlar, gözfenerleri vb. İnsanlık hallerine farklı bir `göz`den bakış.
...
| 17,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Dijital Dünyada Fotoğraf / Gökhan Korkmazgil
`Bir rehberin yol göstermesiyle bir fotoğrafçı adayı kısa sürede malzemeleri, ışığı, rengi, kompozisyonu, çekim tekniklerini tanıyıp öğrenebilir ve yapacağı uygulamalarla kendisini geliştirebilir. İşte elinizde tuttuğunuz bu kitap, bu amaç için hazırlanmış çok doğru bir kaynak. Faruk Akbaş ve Gökhan Korkmazgil fotoğrafın mantığını, fotoğrafçı ile malzeme ilişkisini, konulara yaklaşım yöntemlerini ve çekim sonrası işlemleri öylesine anlaşılır bir şekilde anlatıyorlar ki, bu kitabı okuyup da kötü fotoğraf çekmek tamamen olanaksız hale geliyor. Ülkemiz fotoğrafının en büyük sorunu olan bilgi eksikliğini ortadan kaldırmaya yönelik her türlü çaba saygıdeğerdir, ama hedefi 12´den vuran çalışmalar daha da büyük övgüyü hak ederler. İşte `Dijital Dünyada Fotoğraf`, hedefi 12´den vuran, kolay okunan, kolay anlaşılan ve yanınızdan ayırmak istemeyeceğiniz bir kaynak kitap. İçeriği, yaklaşımı, örnekleri, boyutları ve tasarımıyla çok iyi düşünülmüş ve yazarlarının tüm birikimlerini aktardıkları harika bir rehber. Yaşadığımız dijital çağın hızlı temposuna ayak uydurmak, kısa sürede çok şey öğrenmek isteyen fotoğrafçı adayları için doğru formatta hazırlanmış bu kitabı okuduktan sonra, fotoğrafçılığın yalnızca deklanşöre basmaktan ibaret bir işlem olmadığını daha iyi kavrayacak, fotoğrafın bir süreç olduğu gerçeğini fark edeceksiniz.`
-Emre İkizler-
Fotoğraf Makineleri ve Temel Gereçleri - Işık ve Kompozisyon Kuralları - Başlıca Çekim Teknikleri - Fotoğraf Konuları - Çekim Sonrası İşlemler Daha İyi Fotoğraf Çekmek İçin İpuçları ve Öneriler
...
| 20,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Türk Sinemasında İdeoloji / Mesut Uçakan
İlk baskısı 1977 yılında, yazarı henüz 24 yaşında iken yapılmış olan Türk Sineması´nda İdeoloji, 33 yıllık sürenin ardından, Sepya Yayıncılık tarafından ikinci kez basıldı. Kendi alanında yazılan tek müstakil kitap olma özelliğini taşıyan eser, Türk Sineması´ndaki ideolojik akımlara genç sinemacı Mesut Uçakan´ın gözünden yorumlar getiriyor.
Kitabın ikinci baskısını yayına hazırlayan Suat Köçer, usta yönetmenle aynı başlıklar etrafında, beş oturumdan oluşan geniş bir söyleşi yaptı. Bu söyleşinin de yer aldığı kitap, Türk Sineması´nda yaşanan ideolojik tartışmalar kadar, yönetmen Mesut Uçakan´ın 35 yıllık sinema serüvenine de ışık tutuyor.
...
| 8,99 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Edebi ve Hattı ile Ali Alparslan / Ali Alparslan
Ali Alparslan´ın Türk hat sanatına verdiği hizmetleri, eserlerinden yapılmış bir seçki eşliğinde daha iyi anlamak ve anlatmak için hazırlanan bir güldeste Edebi ve Hattı ile Ali Alparslan. Onunla aynı hocadan, Necmeddin Okyay´dan icazetli bir hat üstadının, Türk hat sanatının günümüzdeki araştırıcılarından M. Uğur Derman´ın rahle şeriki ve elli yıllık dostu Ali Alpaslan´a bir armağanı aynı zamanda.YKY´de daha önce Osmanlı Hat Sanatı Tarihi adlı çalışması yayımlanan Ali Alparslan´ın koleksiyonlarda bulunan ta´lîk, celî ta´lîk, dîvânî, celî dîvânî, şikeste ve rik´a ile yazılmış eserlerinden seksenbirini sergileyen Edebi ve Hattı ile Ali Alparslan, bir ömre yayılmış hat sevdasının tanıklarını da bir araya getiriyor.Adı, bir hüsn-i hat geleneği olarak yetiştirdiği hattatların imzalarında da yaşayacak olan Ali Alparslan, bir sanatın aktarıcısı ve uygulayıcısı olarak bıraktığı
izlerle ve onu tanıyanlarda kalan güzel hatıralarla da yaşamaya devam ediyor...
...
| 32,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Sanat Komplosu / Jean Baudrillard
Jean Baudrillard, 1996´da Sanat Komplosu´nu yayınladığında, artık çağdaş sanatın varlık nedeni kalmadığını ilan ederek sanat çevrelerinde büyük bir skandala yol açtı. `Sanat, bayağılığa, atıklara, vasatlığa, değer ve ideoloji diye el koyuyor,` diye yazmış, çağdaş sanatın hükümsüz olduğunu, bir hiç olduğunu belirtmişti. Bu `saldırı` karşısında bazı eleştirmen ve küratörler Baudrillard ismini defterlerinden sildiler; işi bilenlerse, yankılar uyandıran bu parlak `skandalın` şehvetli ürpertisini hissettiler yalnızca. Sanat hakkında ne söylendiği önemli değildi - yeter ki sanattan söz edilsin. Dünya çapındaki `Yeni Sanat Düzeni,` öylesine güçlü ve göz kamaştırıcıydı ki, kendisine yönelik her türlü tehdidi kışkırtmaya da, bu tehditleri sindirip massetmeye de muktedirdi. Sanat Komplosu´nda Baudrillard da tam olarak bunu iddia ediyordu: Eleştiri bir eleştiri yanılsamasına, tüketim düzenine içkin bir karşı-söyleme dönüşmüştü. Günümüzde sanat, tıpkı herhangi bir ticarî işletme gibi, kariyer fırsatları, kârlı yatırımlar ve yüceltilmiş tüketim nesneleri sunuyor. Sanatla ilgisi olmayan her şey sanata dönüşmekte. Roland Barthes, `Amerika´da cinsel ilişki dışında her yerde cinsellikle karşılaşabilirsiniz,` derdi. Şimdi her yerde sanat var, sanatta bile.
-Sylvère Lotringer-
Jean Baudrillard, 1968 devrimi ertesinde düşünce dünyasında yaşanan Paris merkezli radikal dönüşümün avangardıdır. Onun geliştirdiği `simülasyon`, `hiper gerçeklik` gibi kavramlar bugün kültürel eleştirinin anahtarlarını oluşturur. Baudrillard´ın sanat hayat dizisinden yayınlamaya devam edeceğimiz çağdaş sanat ve estetik üzerine incelemeleri, çağdaş sanat üzerine düşünenlerin temel referansları sayılır.
...
| 9,60 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Başka Yerde ve Başka Biçimde / Claude Gintz
Seksenleri kapsayan bir on yıl boyunca kaleme alınan bu eleştirel metinler, genel olarak yirminci yüzyılın ikinci yarısındaki başlıca sanatsal girişimlerin bir izdüşümünü veriyor. Serbest pazar ekonomisi ve tüketim toplumunun değerleriyle karakterize edilen bu süreç, tüm öncü işlevlerinden vazgeçmiş sanat yapıtının iyiden iyiye ağırlığını hissettirdiği yıllar. Yine de, hâlâ birer direnç biçimi olarak varlığını sürdürme iddiasındaki kimi sanatçılara ve yapıtlarına odaklanan Gintz, temelde modernist eğilimlerin altmışların sonuna varan etkileri bağlamında çağdaş sanat sahnesinin genel bir görünümünü sunuyor okura. Bir kurum olarak sanat kategorisinin eleştirisi sanat galerileri ve müzeleri de içine alan kapsamlı bir soruşturmaya dönüşürken, bu bireysel deneyimlerin arka plandaki yerleşik ve geleneksel yapıyla arasındaki mücadele de çağdaş sanatı dönüştüren bir etkinin kaynağı oluyor. Tüm bu hareketliliğin orta yerinde, eleştirel düşüncenin kendi araştırma nesnesiyle arasındaki canlı ilişkinin ipuçları baş veriyor.
...
| 8,80 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Estetik Beğeni / İsmail Tunalı
Prof. İsmail Tunalı bu kitabında sanat ve estetik sorunlarına
`sanat felsefesi`, `estetik beğeni` çerçevesinde yanıt arıyor, felsefi yorumlarda bulunuyor. Bu sorunsalların Platon, Aristoteles, Kant, Kainz, Baumgarten, Croce, Schiller, Worringer, Lipps, Ingarden, Hartmann, Schelling, Wittgenstein gibi sanatçı ve felsefecilerce nasıl ele alındığını irdeliyor.
Zevkler ve renkler tartışılabilir mi?
Aristoteles´in `yazılmamış Poetika´sı`nın temel çizgileri nedir?
Soyut sanatın gerçeklikten kaçmak istemesinin gerçek nedeni nedir?
İnsan yabancılaşmadan nasıl kurtulabilir?
Modern sanat, aslında sanat-dışı bir fenomen midir?
Sanat gerçekten sona mı ermiştir ya da yakın bir gelecekte sona mı erecektir?
...
| 10,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | İz Dergisi Sayı: 29 / Kolektif
İki aylık fotograf dergisi İz´in Eylül-Ekim 2010 tarihli 29. sayısı yayınlandı.
Gianni Berengo Gardin´in, Batı estetiğinin en önemli merkezi İtalya´da geçtiğimiz yüzyılın ortasından günümüze kadar çektiği fotoğraflarla başlıyoruz 29. sayımıza. Gardin´in `kendine ait dünyası` İtalya´dan ibaret değil; Paris´ten Berlin´e, hatta Hindistan´a kadar geniş bir coğrafyayı kapsıyor.
-Yazı: Edward Ruch-
Bu kez komşu Yunanistan´dayız. İkinci Dünya Savaşı´nın son yılları ve hemen sonrası. Voula Papaioannou´nun `kare`leri, savaşlı yılların acılarını ve yoksunluklarını bir kez daha anımsatıyor.
-Yazı: Mihail Vasiliadis-
Sırada Cem Turgay´ın `düş dünya`sı var. Turgay, objektifini Türkiye´nin farklı bölgelerine odaklasa da, doğanın insanları önüne katarak verdiği pozlar, görüntüleri zamandan ve mekandan bağımsız kılıyor adeta.
-Yazı: Pelin Özer-
Akıl hastaneleri ve hastaları, görsel bir konu olarak her daim kışkırtıcı bir alandır. Chien-Chi Chang´in 1998 yılında Tayvan´daki Lung-Fa Tapınağı´nda fotoğrafladığı akıl hastaları, kendilerine özgü bir farkındalığı yansıtıyor.
-Yazı: Ahmet Tulgar-
Dünyanın geleceğine ilişkin bilimsel senaryoların birinde, `20 yıl içinde su talebinin arzı yüzde 40 aşacağı ve korkunç çatışma, savaş ve katliamlara yol açabileceği` öngörülüyor. Günümüzde bile dünya nüfüsunun üçte biri `su`ya ulaşmak için amansız bir mücadele veriyor. Kadir van Lohuizen´in, Gazze Şeridi´nde yaşayanların `suya ulaşma mücadelesi`ni gözler önüne seren fotoğrafları 2009 ve 2010 tarihlerini taşıyor.
-Yazı: Ömer Madra-
Gökhan Eren´in bir zil üretim atölyesinde çektiği fotoğraflarla sona eriyor bu sayımız. Elektronik müzik çağında el emeğiyle yapılan bu ziller, dünya çapındaki değerini hâlâ koruyor.
-Yazı: Ahmet Ilgaz-
...
| 0,00 YTL
(0 Satıcı)
| |
|
| | | | TV-Sinema Oyunculuk Sırları / Patrick Tucker
Kamera Önü ve Sahne Farkı Film-TV Oyunculuk Farkları Çerçeve
Kameraya Oynamak İşte Başarının Sırları
Çekimlerde Ses ve Konuşma Seviyeleri
Tipe Göre Rol Kapma
Sinema-TV Oyunculuğu Sırları
Casting Oyuncu Seçmeler
Prova Teknikleri
Sunuculuk
Kurguya Göre Oyunculuk
Çekimde Yapılması Gerekenler
Kamera Önü Oyunculuk Sırları
Listesi
Oyunculuk Alıştırmaları
...
| 17,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Al Gözüm Seyreyle - Güneş Karabuda`nın Yaşar Kemal Fotoğrafları: 1956-2010 / Kolektif
Sermet Çifter Salonu, iki ustayı, Yaşar Kemal´i ve Güneş Karabuda´yı bir araya getiriyor. 16 Eylül - 17 Ekim 2010 tarihleri arasında ziyaret edilebilecek `Al Gözüm Seyreyle` / Güneş Karabuda´nın Yaşar Kemal Fotoğrafları: 1956-2010` başlıklı sergide, Güneş Karabuda´nın 1956 yılından başlayarak çektiği Yaşar Kemal fotoğrafları yer alıyor.
Sergiyle eş zamanlı olarak bir de sergi kitabı yayımlandı. Kitapta, sergide yer alan tüm Yaşar Kemal fotoğrafları ve Güneş Karabuda´nın Yaşar Kemal üzerine kaleme aldığı yazısı yer alıyor.
...
| 16,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Deleuze ve Sanat / Anne Sauvagnargues
Ah imgesel ve simgesel olanın yoksulluğu, daima yarına ertelenmiş olan gerçek. Sanat ne bir benzeşim, ne bir
imgelemdir, ama hızların ve bu dayanıklılık düzlemi üzerindeki etkilerin birleşimidir: bir düzen, bir izlence ya da bir çizelgedir [...].
-Deleuze - Guttari-
...
| 11,99 YTL
(2 Satıcı)
| |
|
| | | | Yeşim Ustaoğlu - Su, Ölüm ve Yolculuk / Mizgin Müjde Arslan
Yeşim Ustaoğlu´nun filmlerinin hiçbirinde neden ´baba´ yoktur? Bütün filmlerinde çok özel anlamlar yüklenen su, yolculuk ve ölüm seyirciye neyi anlatır? Yönetmenin kişisel yaşam öyküsü ile sineması arasında nasıl bir bağlantı vardır? Yönetmen neden bizi Türkiye tarihiyle, ötekiyle, karakterin kendisiyle yüzleştirir? Bütün filmlerinde neyi sorgular? Neden bu kadar çok soru sorarız bir Yeşim Ustaoğlu filmi izlediğimizde?
Filmleri peş peşe izlendiğinde bir yönetmenin en gizli yanıyla, en çıplak kuytu köşesiyle yüzleşiliyorsa o yönetmen ´auteur´dür... Auteur kuramı, karanlık bir yolda bir yönetmeni tanımamıza dönük bir fener gibidir. Auteur yönetmen, bir filmi çeken değil, ilk fikrin doğuşundan beyazperdede izlediğimiz ana değin geçen bütün sürede o filmi ´yazan´dır. Bu kitap, Yeşim Ustaoğlu´nun sinemasına ´auteur sineması´nın ışığında bir bakış sunmaktadır...
...
| 12,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Modernizmi Seyretmek / Andras Balint Kovacs
Antonioni, Fellini ve Bresson gibi auteurlerin önemli filmlerine yeni bir ışık tutan ve bir dizi önemli ama az bilinen filmi gölgelerden çıkaran Modernizmi Seyretmek Avrupa sanat sinemasının II. Dünya Savaşı sonrasındaki altın çağının
ilk kapsamlı incelenişidir. András Bálint Kovács´ın 1950´lerden 1970´lere uzanan bu ansiklopedik çalışması sinemadaki
modernizmin az sayıdaki stile ve temaya sahip birleşik bir hareket değil, tersine modern sanatın temel ilkeleri üzerine
hayrete düşürücü bir çeşitlemeler alanı olduğunu öne sürüyor. Modernizmin ve avangardın kavramlarının sinemada kendilerini farklı şekilde nasıl gösterdiklerini örneklerle açıklayan Kovács incelemesine sanat sinemasının tarihsel bir kategori olarak ortaya çıkışının izini sürerek başlıyor. Daha sonra modern stillerin ve biçimlerin temel biçimsel özellikleri kadar onların entelektüel temellerini de açıklıyor. Sonunda, modernist kuram ve felsefenin üzerinde durarak Kovács modern Avrupa sanat sinemasının evriminin yenilikçi bir tarihini sunuyor. Yalnızca modernizmin kökenlerini değil, aynı zamanda onun stilistik , tematik ve kültürel somutlaşmasını da inceleyen Modernizmi Seyretmek sinemanın bu altın çağını içeren tarihsel dönemleri düşünmenin yaratıcı yeni yollarını gösteriyor.
...
| 22,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Değişen Bakış / Robert Phillip Kolker
Robert Phillip Kolker çağdaş sinemayı inceleyen bu çalışmasında `dünyayı değiştirmeyi olmasa da, ona bakışımızı
değiştirmeyi` amaçlayan modernist sinemayı irdeliyor. Savaşların, yoksulluğun, yabancılaşmanın olağan sayıldığı,
aldırmazlıkla yaşanıp olumlanmak istendiği bugünkü dünyamızın, hayatımızın karşısında `farkındalık` kazandırmak isteyen bir sinema anlayışını inceliyor. Bu anlayış büyük ölçüde
bugünkü tecimsel yanı ağır basan sinemayla hayatımızdan uzak tutulmak isteniyor. Kültürel, ekonomik ve siyasal ortamın değişmesiyle sinemada da bu olumsuz süreç yaşanıyor. Bu olumsuz sürecin içinde Robert Phillip Kolker tadına doyulmaz bir anlatımla, yönetmeni ve izleyiciyi kendini tekrarlamaya,
insanı örseleyen bir hayatı kabullenmeye yönlendirmek yerine kendimizi ve hayatı anlama kalıplarımızı değiştirmeyi amaç
edinmiş yönetmenleri, dönemlerini, toplumsal ve entelektüel ortamlarını inceliyor.
...
| 20,00 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| | | | Sanat Sineması Üzerine / Ali Karadoğan
Elinizdeki kitapta yer alan metinlerdeki tartışmalar öncelikle bize Türkiye sinemasında `sanat filmi` olarak adlandırılan filmlere ve sanat sineması yaptığı söylenen yönetmenlerin yapıtlarına,
sanat sineması tartışmalarının ışığında daha tutarlı bir biçimde bakabilme olanağı sağlamaktadır. Dolayısıyla Türkiye´deki
popüler film izleyicisinin zihninde genellikle `sıkıcı`, `uzun` ve `bir şey anlatmayan` film olarak yansıma bulan sanat filminin bu
sıfatlara hangi özellikleri nedeniyle reva görüldüğü de bu tartışmalar aracılığıyla daha anlaşılır hale gelecektir. Sanat
sinemasının gerçeği ortaya koyma çabasında hangi araçları, hangi anlatısal kalıpları ve stratejileri kullandığının ortaya konması bu sinemanın neden önemli olduğunu açığa
çıkarmada da yardımcı olacaktır.
...
| 14,40 YTL
(1 Satıcı)
| |
|
| |
|
|
|
|
| |
| |
|
|
 |
 |
|
|
.jpg.aspx)
